阿尔法的画很像原生绘画，虽然经过严格专业训练却在画面上没有丝毫的污染，造型就像人物的情绪一样直接，或站或坐或卧，身着现代服饰的女性没有自顾自的爱怜，没有造作的妩媚，反而神情紧张，或焦虑或怀疑。无论是人物相对僵硬的姿态，还是被缩减成平面三角的山峰，以及浓烈的饱和色彩，都加强了画面的紧张感。画面中反复出现图示化旋转的圆圈、符号式的阳光、放射状的点缓和了这种紧张，平衡了情绪的起伏。而在人物上大面积流淌的痕迹则像是要洗刷这些女性的集体悲情和意识遗传，清洗以便洁净，洁净身躯、洁净城市、也洁净灵魂。《屈》系列虽不是严格的女性题材，但从阿尔法的自述中我们得知他的一些经历与记忆给了他绘画的母题。在绘画材料的选择上，阿尔法更倾向于运用浓郁厚重的色彩颜料和传统的吸水性较好的宣纸材料的结合，这种介于水彩与水墨之间的晕染痕迹不仅是对媒介的感知，同时也是他的艺术主张的表达——对矛盾与平衡、现实与浪漫、禁锢与渴望的思考。（张新田）